Le directeur de la performance de BTS partage son point de vue sur la chorégraphie de chaque membre de BTS

Avoir BTS dans la position actuelle dans laquelle ils se trouvent aujourd’hui, il est indéniable que sa chorégraphie et sa performance sont l’une des parties indispensables de l’histoire de BTS. Lee Byung Eun, MUSIQUE BIGHITtravaille avec les membres depuis longtemps et a profité du dixième anniversaire de ses débuts pour réfléchir à tout le chemin parcouru.

Lee a participé à des performances de toutes les chansons liées à la scène telles que des albums, des concerts, des contenus et des cérémonies de remise de prix, ainsi que des chansons majeures telles que « Butter », « Dynamite », « Boy With Luv », et plus encore. Il a récemment accordé une interview à Ilgan Sports et parlé du passé, du présent et du futur des performances de BTS.

Il a déclaré, « Les membres du BTS ont atteint cette position avec plus d’efforts et de pratique que quiconque au cours des dix dernières années. Je suis heureux de pouvoir être ensemble dans ce moment de gloire, et j’espère que de tels moments continueront. Je vais aussi courir vers le 20e anniversaire ensemble.

Des groupes d’idols K-Pop, dont BTS, présentent des scènes en direct aux fans. Outre la chanson elle-même, la performance est l’un des facteurs de popularité les plus importants sur le marché musical actuel. C’est parce que c’est la partie qui peut le mieux montrer leur style et leur caractère. Dès le début de leurs débuts, BTS a acquis une grande popularité avec une chorégraphie sophistiquée et des mouvements de danse synchronisés. Cela fait également partie de leur croissance en tant que groupe de classe mondiale.

Le directeur Lee a déclaré, « Au début de leurs débuts, ils ont déployé beaucoup d’efforts pour montrer une étape pleine d’énergie, tout comme une recrue devrait le faire. Les membres étaient également bien conscients de l’importance de cela et ont pratiqué et perfectionné la chorégraphie avec les détails, en recommençant depuis le début si même le plus petit mouvement était faux.

Parmi toutes les chansons, Lee a choisi « I Need U », « ON » et « Run BTS » comme la meilleure chorégraphie de BTS. Les trois chansons ont été mises en scène avec des dizaines et parfois avec 100 membres de l’équipe de performance ou plus pour améliorer la perfection visuelle.

En dix ans, il y a eu de nombreux changements dans la musique de BTS. Cela a commencé sur la base du hip-hop, mais maintenant ils chantent des chansons avec beaucoup d’éléments pop mélangés à des mélodies familières, ciblant le marché mondial. Vous pouvez voir la musicalité colorée à travers « Butter », « Dynamite » et « Yet To Come ». Lee a également déclaré, « Au fil des années, le spectre musical de BTS s’élargit et ils deviennent une équipe qui ne se limite pas à un seul genre. En conséquence, la chorégraphie a également changé dans de nombreux domaines.

Il expliqua, « Plutôt que de danser serré comme par le passé, nous essayons de composer une performance décontractée en accord avec la mélodie, à l’exception de la chorégraphie ponctuelle, afin que chacun puisse un peu plus faire appel aux charmes de l’autre. »

Il a également révélé qu’il fallait un à deux mois pour planifier la chorégraphie seul alors qu’il s’efforçait d’associer les meilleurs mouvements de danse à la meilleure musique.

En tant qu’artiste qui a fait ses débuts il y a dix ans, la couleur de chaque personne est distincte et nous essayons de créer une chorégraphie qui correspond à cette couleur. Je travaille en discutant avec les membres de ce qui convient à chacun d’eux.

⁠— Lee Byung Eun, directeur des performances

Dans le même temps, il a également mentionné les caractéristiques chorégraphiques de chaque membre. Il a commenté, « Lors de la préparation de la scène, RM a tendance à faire une préparation et une révision solides, il se caractérise donc par un sentiment de stabilité dans le jeu. Jin est sensible à la chorégraphie de manière standard et précise, il s’entraîne donc très bien avant de monter sur scène. Suga exprime bien les gestes et les humeurs hip et swag, tandis que J-Hope a une solide base de danse de rue et un large éventail de genres, il sait donc utiliser divers éléments émotionnels. La chorégraphie de Jimin est très fluide et texturée, donc même quand il fait de la chorégraphie branchée, il dégage un charme séduisant. V apprend rapidement la chorégraphie et exprime bien son style avec des ad-libs. Pour Jungkook, il a un physique développé de manière innée, il peut donc jouer avec un sentiment de stabilité tout en débordant d’énergie.

Pour conclure l’interview, il a déclaré: « Lors de la préparation de la scène, les membres mettent plus que jamais leur âme en pratique. Après avoir minutieusement préparé ces étapes, je suis vraiment heureux et fier lorsque nous recevons de bons résultats. BTS continuera d’être des artistes qui mettent sincèrement leurs pensées et leurs messages dans des chansons. Je pense qu’il y aura plus de tentatives musicales et de changements aussi. La performance sera également produite pour être exprimée dans un style plus BTS.