BTSc’est V est un grand compositeur !
Dans une interview avec Weverse MagazineV a révélé la véritable signification de plusieurs de ses chansons.
Voici ce que V avait à dire sur la signification de ses chansons !
1. « Stigmate »
V a utilisé « Stigma » pour parler à son jeune moi. Il a écrit la chanson quand il se sentait « fragile » et « cassé, » et il a utilisé la chanson pour exprimer les douleurs de croissance émotionnelles auxquelles il était confronté et auxquelles d’autres jeunes sont confrontés.
« Tu as payé pour mes péchés, frêle comme tu étais », c’est ce que je voulais dire à moi-même plus jeune, même si je suis encore assez jeune. Je voulais que la chanson dise : ‘Je suis désolé que tu souffres comme ça.’ Je suppose que je me sens fragile. C’est comme si j’étais tout brisé, comme des éclats de verre, et je ne pense pas pouvoir me relever.
—V
2. « 4 HEURES »
V a commencé à travailler sur cette chanson en attendant Jimin à une aire de jeux près du dortoir à 4 heures du matin. Il a écrit cette chanson avec RM. Par coïncidence, lui et RM écoutaient et travaillaient sur les mêmes types de musique à l’époque, donc leur collaboration s’est très bien déroulée.
J’ai fait cette chanson en attendant Jimin dans la cour de récréation devant chez nous. C’était à 4 heures du matin, donc le titre a fini par être « 4 O’CLOCK ». J’ai l’impression de pouvoir bien écrire juste avant l’aube, quand la lumière bleue commence lentement à se lever. La musique que j’écoutais et que j’essayais de faire à l’époque recoupait celle de Namjoon, alors il a vraiment compris ce que je ressentais et a comblé les lacunes là où j’avais besoin d’aide. C’était un processus vraiment intéressant.
—V
3. « Paysage »
V a décrit « Scenery » comme un « Chanson moi et toi. » A travers cette chanson, il a joué avec l’idée de décrire ce qu’il voyait à travers ses yeux tout en étant perçu à travers les yeux de quelqu’un d’autre.
« Scenery » est une chanson entre moi et toi. Je voulais représenter l’idée de ce qui était dans ma ligne de mire, et moi étant dans la tienne, comme un paysage. Lorsque nous faisions beaucoup de tournées à travers le monde, j’ai fait de la photographie mon passe-temps. Mais quand je m’arrête et que j’y pense, jouer pour ARMY et avoir l’opportunité d’aller les voir est ce qui a permis de prendre ces belles photos. La chanson est née de telles pensées et j’ai donc essayé d’y exprimer ma gratitude.
—V
4. « Ours d’hiver »
V se sentait plein d’espoir à l’époque où il écrivait « Winter Bear ». La chanson mentionnait à l’origine un oiseau bleu, qui est un symbole d’espoir. Dans la version finale, cependant, V a changé l’oiseau bleu en perroquet bleu.
Les paroles disaient à l’origine « oiseau bleu » au lieu de « perroquet bleu ». Un oiseau bleu, bien sûr, est un symbole d’espoir. J’ai légèrement tordu l’expression et l’ai changée en perroquet. Un perroquet bleu pourrait être un symbole d’espoir, son arrière-plan ou le moment où vous l’avez. J’ai trouvé quelque chose d’espoir en moi à l’époque, alors cette expression ne cessait de me venir à l’esprit.
—V
5. « Enfant intérieur »
V a utilisé cette chanson pour envoyer un message d’espoir à son jeune moi. Fait intéressant, il avait déjà une idée pour la performance de « Inner Child » en tête lors de l’écriture de la chanson, et son processus d’écriture a été influencé par sa vision de la performance de la chanson.
J’ai conçu cette chanson en pensant à la performance et j’ai essayé d’exprimer cela dans la chanson. En termes de message, j’envoyais à mon jeune moi un message d’espoir. Vous avez eu des moments difficiles dans le passé, mais maintenant j’ai trouvé un certain degré de bonheur, alors gardez la tête haute.
—V
6. « Douce nuit »
V a écrit « Sweet Night » avant qu’il ne fasse partie du Classe Itaewon bande sonore. Le bar du K-Drama s’appelle Sweet Night, tout comme la chanson de V. V a nommé la chanson « Sweet Night » avant de savoir qu’elle ferait partie de la bande originale, et il a ensuite ajouté des détails du K-Drama aux paroles de la chanson lorsqu’elle a été choisie comme OST pour Classe Itaewon.
J’avais le titre ‘Sweet Night’ avant qu’il ne fasse partie du Classe Itaewon bande sonore. Je mangeais avec l’un des acteurs et il m’est arrivé de jouer la chanson pour eux. Ça s’appelait ‘Danbam’ [literally, ‘sweet night’], tout comme le pub dans la série. C’était de la pure chance. Les paroles ont été écrites après que la chanson ait été choisie pour la bande originale, alors j’ai mis quelques références à la série.
—V
7. « Bleu et gris »
V a écrit cette chanson au début de la pandémie de COVID-19. Il se sentait anxieux parce qu’il ne savait pas quand il pourrait revoir ARMY. Le titre a été inspiré par l’expression anglaise « I feel blue » et le sentiment de V que toute la couleur s’était écoulée de sa vision.
Je me sentais anxieux quand COVID-19 a commencé à devenir sérieux parce que je ne savais pas quand je pourrais revoir ARMY. J’ai opté pour un schéma de ‘Blue & Grey’, utilisant le bleu de l’expression anglaise ‘I feel blue’ signifiant déprimé, et le sentiment que toute la couleur s’était écoulée de ma vision et que je ne voyais qu’en monochrome. Je pense que la chanson reflète mon style et fonctionne pour faire face à la douleur psychologique que je ressentais.
—V
8. « Fleur de neige (feat. Peakboy) »
V a écrit cette chanson parce qu’il voulait sortir une chanson pour ARMY pendant l’hiver, la saison pendant laquelle il est né et qui, selon lui, le décrit le mieux. Il savait que tout le monde traversait une période difficile à cause de la pandémie, alors il a écrit les paroles comme une source de réconfort pour tout le monde.
Mes pensées deviennent plus douces et plus profondes en hiver. J’ai décidé de me dépêcher et de sortir une chanson pour ARMY alors que c’était encore l’hiver, la saison dans laquelle je suis né et celle qui me décrit le mieux. C’était une période difficile pour tout le monde, alors je voulais que les paroles que j’écrivais soient réconfortantes. La partie qui va, ‘il y a beaucoup d’anges blancs toute cette année, est venue d’une idée que nous avons eue en discutant avec l’artiste présenté sur la chanson, qui était de remercier tout le personnel médical qui travaille sans relâche pendant la pandémie . Et puis, là où il est dit « c’est un événement spécial de te voir venir ici en cette période froide de l’année », j’ai essayé de faire comprendre à quel point il est important de créer des souvenirs avec quelqu’un, et j’ai pensé à quel point ce serait bien si cette chanson J’ai fait était comme un événement spécial pour quelqu’un d’autre, aussi.
—V
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